当代音乐

2024年 第7期 整刊阅读

“裁缝”手中衣——关于胡净波《文集》的评述 王硕[1] (1-4)

交响欢歌 共颂山海——听原创交响组曲《山海交响》 景作人[1] (5-7)

传统审美视域下中国歌剧女性角色的美学分析 王建树[1] (8-10)

音列理论与技术的中西方比较研究 翟雨虹[1] (11-14)

1997—2020年我国传统乐教理论研究述论 陈文安[1] (15-17)

钢琴表演专业复调音乐分析课程的教学思考与实践——以W学院为例 喻波[1] (18-21)

花腔艺术歌曲《牧笛》的音乐特征与演唱技巧 张茜[1] (22-24)

对中国传统音乐学科建设和人才培养的思考 马聪[1] (25-27)

地方高校琵琶基础教学现状及改革研究 吴亦桐[1] (28-30)

音乐素养培养导向下的高校民族器乐教学研究——以二胡教学为例 王诗泉[1] (31-33)

以乐育人 以美育德——浅谈大学音乐教育中的德育渗透 刘贤贤[1] (34-36)

“一生一艺”培养计划下《声乐艺术》课程建设策略探索 来晶[1] (37-39)

电子管风琴专业教学创新型人才培养研究 苏媛[1] (40-42)

《学记》的教学思想范式与钢琴教学融合的方式探究 邢军[1] (43-45)

单簧管教学中的指法训练研究 陈晟[1] (46-48)

中国最短原始歌谣《弹歌》探析 张旖旎[1] (49-51)

元结“水乐”音乐思想初探 杜闻溪[1] (52-54)

中国传统音乐的传播谱系及其价值支撑 邢康[1] (55-57)

再探钢琴作品中的“花鼓”元素——以李未明创作的《花鼓春吟》为例 山小宇[1];董梅[1] (58-61)

武陵戏《帅孟奇》的传承与创作特色 朱玉铭[1];朱冰铭[2] (62-64)

竹笛独奏曲《走进快活岭》作品与演奏分析 王悦妍[1] (65-67)

19世纪音乐宠儿的诗意与交响——从舒伯特艺术歌曲中探索李斯特钢琴改编曲的艺术魅力 于佳楠[1];金慧敏[1] (68-70)

浅析勃拉姆斯钢琴音乐特点——以《狂想曲Op.79》为例 陆雨帆[1] (71-73)

格林卡钢琴变奏曲《夜莺》演奏分析 孟琪珞[1];侯蕾[1] (74-76)

谢尔盖·普罗科菲耶夫钢琴音乐的风格研究 李亦君[1] (77-79)

阿根廷探戈音乐复兴的路径与特点研究 孙嘉琦[1] (80-82)

舒伯特艺术歌曲《魔王》的结构与音乐要素分析 苏茂阳[1] (83-85)

逻辑严密 扣人心弦——浅析微电影《调音师》的悬念处理技巧 缑健[1] (86-88)

民族歌剧《沂蒙山》中“林生”的形象塑造与唱段分析——以《爱永在》为例 吴蓉[1];夏杰[1] (89-91)

艺术歌曲《念奴娇·赤璧怀古》演唱中的适度感 张盼盼[1];陈喜红[1] (92-94)

歌剧《长征》选段《三月桃花心中开》的创作特点及演唱处理 陈奕彤[1] (95-97)

钢琴演奏中触键与踏板对音色表现的影响分析 杨洋[1] (98-100)

马头琴演奏风格特点探究——以“中国马头琴之乡”前郭尔罗斯蒙古族自治县为例 张蕾[1] (101-103)

浅析肢体训练在声乐教学中的引入 郭欣[1] (104-106)

浅谈托斯蒂艺术歌曲《忧伤》的创作风格与演唱技巧 王梓良[1] (107-109)

融合与创新——艺术歌曲《江城子·乙卯正月二十日夜记梦》的音乐分析与二度创作 张蕊[1] (110-112)

琵琶协奏曲《云想·花想》演奏表现分析 徐媛媛[1] (113-115)

古诗词声乐作品《如梦令》的音乐特点与演唱方法探析 许可[1] (116-118)

从歌曲《阳关三叠》探讨音乐表演艺术中古诗词歌曲的二度创作 宋雪[1] (119-121)

探析琵琶演奏中音色和音质的控制方法 赵圣光[1];董思彤[1] (122-124)

许嵩《曼陀山庄》的音乐特征与演唱风格呈现 宋琰光[1] (125-127)

中国古典风格艺术歌曲《花开几何》的音乐分析与演唱技术 赵明[1] (128-130)

试析流行音乐演唱的艺术特征及价值 陈燕[1] (131-133)

七夕吟（男女声对唱） 刘聪[1];柯尊静;季建中 (134-139)

藏族红色舞蹈音乐文化研究 姜懿[1] (140-142)

列斐伏尔空间辩证法视域下的非遗舞蹈“武陵民族走廊” 李程程[1] (143-145)

交互模式下汉画舞蹈复现的身体之思 朱家慧[1];曹海滨[2] (146-149)

谈舞蹈的自我表达性和情感表达性 刘菲[1] (150-152)

中国钢琴作品在古典芭蕾课堂训练中的民族化创作实践研究 黄珊[1] (153-155)

“涵化”与“濡化”——手狮舞的历史起源与功能变迁 陈诗[1] (156-158)

浅谈“中国近代音乐教育之父”——萧友梅音乐教育思想的跨世纪回望 魏瑞琳[1];申咏梅[1] (159-161)

“一带一路”视域下中国当代音乐与传统文化的融合发展 钱彤[1];杜迅[1] (162-164)

音乐专业大学生对红色歌曲心理接受情况的调查研究 王亚伦[1];燕瑶佳[1] (165-167)

李清照《声声慢》作品中的音乐性 王川月[1] (168-170)

中国现代钢琴音乐的发展研究 李文星[1] (171-173)

海洋强国时代背景下海洋音乐的社会功能 张子欣[1];赵少英[1] (174-176)

电脑音乐的音源音色在音乐制作中的优势探究 卫正非[1] (177-179)

具身认知视域下中国传统音乐文化的传承与发展研究 刘宇宁[1];王磊[2] (180-183)

审美 接受 价值——流行音乐与当代大学生群体 岳斯怡[1] (184-187)

文化自信视域下职业本科音乐教师的使命与担当 戴乐[1,2];吴超燕[3] (188-192)

新媒体背景下岭南古琴音乐文化的创新发展研究 林楚斌[1];钟一鸣[1];胡远慧[1] (193-195)

音乐类专业型人才本硕贯通培养模式探析与思考 张欢[1];朱佳宁[1] (196-198)

论传统音乐研究中音乐及人与文化之间的关系 耿浩[1] (199-201)

论音乐的身体化存在方式 张嘉芪[1] (202-204)

音乐学人 (205-205)

“裁缝”手中衣——关于胡净波《文集》的评述 王硕[1] 2024年月

交响欢歌 共颂山海——听原创交响组曲《山海交响》 景作人[1] 2024年月

传统审美视域下中国歌剧女性角色的美学分析 王建树[1] 2024年月

音列理论与技术的中西方比较研究 翟雨虹[1] 2024年月

1997—2020年我国传统乐教理论研究述论 陈文安[1] 2024年月

钢琴表演专业复调音乐分析课程的教学思考与实践——以W学院为例 喻波[1] 2024年月

花腔艺术歌曲《牧笛》的音乐特征与演唱技巧 张茜[1] 2024年月

对中国传统音乐学科建设和人才培养的思考 马聪[1] 2024年月

地方高校琵琶基础教学现状及改革研究 吴亦桐[1] 2024年月

音乐素养培养导向下的高校民族器乐教学研究——以二胡教学为例 王诗泉[1] 2024年月

以乐育人 以美育德——浅谈大学音乐教育中的德育渗透 刘贤贤[1] 2024年月

“一生一艺”培养计划下《声乐艺术》课程建设策略探索 来晶[1] 2024年月

电子管风琴专业教学创新型人才培养研究 苏媛[1] 2024年月

《学记》的教学思想范式与钢琴教学融合的方式探究 邢军[1] 2024年月

单簧管教学中的指法训练研究 陈晟[1] 2024年月

中国最短原始歌谣《弹歌》探析 张旖旎[1] 2024年月

元结“水乐”音乐思想初探 杜闻溪[1] 2024年月

中国传统音乐的传播谱系及其价值支撑 邢康[1] 2024年月

再探钢琴作品中的“花鼓”元素——以李未明创作的《花鼓春吟》为例 山小宇[1];董梅[1] 2024年月

武陵戏《帅孟奇》的传承与创作特色 朱玉铭[1];朱冰铭[2] 2024年月

竹笛独奏曲《走进快活岭》作品与演奏分析 王悦妍[1] 2024年月

19世纪音乐宠儿的诗意与交响——从舒伯特艺术歌曲中探索李斯特钢琴改编曲的艺术魅力 于佳楠[1];金慧敏[1] 2024年月

浅析勃拉姆斯钢琴音乐特点——以《狂想曲Op.79》为例 陆雨帆[1] 2024年月

格林卡钢琴变奏曲《夜莺》演奏分析 孟琪珞[1];侯蕾[1] 2024年月

谢尔盖·普罗科菲耶夫钢琴音乐的风格研究 李亦君[1] 2024年月

阿根廷探戈音乐复兴的路径与特点研究 孙嘉琦[1] 2024年月

舒伯特艺术歌曲《魔王》的结构与音乐要素分析 苏茂阳[1] 2024年月

逻辑严密 扣人心弦——浅析微电影《调音师》的悬念处理技巧 缑健[1] 2024年月

民族歌剧《沂蒙山》中“林生”的形象塑造与唱段分析——以《爱永在》为例 吴蓉[1];夏杰[1] 2024年月

艺术歌曲《念奴娇·赤璧怀古》演唱中的适度感 张盼盼[1];陈喜红[1] 2024年月

歌剧《长征》选段《三月桃花心中开》的创作特点及演唱处理 陈奕彤[1] 2024年月

钢琴演奏中触键与踏板对音色表现的影响分析 杨洋[1] 2024年月

马头琴演奏风格特点探究——以“中国马头琴之乡”前郭尔罗斯蒙古族自治县为例 张蕾[1] 2024年月

浅析肢体训练在声乐教学中的引入 郭欣[1] 2024年月

浅谈托斯蒂艺术歌曲《忧伤》的创作风格与演唱技巧 王梓良[1] 2024年月

融合与创新——艺术歌曲《江城子·乙卯正月二十日夜记梦》的音乐分析与二度创作 张蕊[1] 2024年月

琵琶协奏曲《云想·花想》演奏表现分析 徐媛媛[1] 2024年月

古诗词声乐作品《如梦令》的音乐特点与演唱方法探析 许可[1] 2024年月

从歌曲《阳关三叠》探讨音乐表演艺术中古诗词歌曲的二度创作 宋雪[1] 2024年月

探析琵琶演奏中音色和音质的控制方法 赵圣光[1];董思彤[1] 2024年月

许嵩《曼陀山庄》的音乐特征与演唱风格呈现 宋琰光[1] 2024年月

中国古典风格艺术歌曲《花开几何》的音乐分析与演唱技术 赵明[1] 2024年月

试析流行音乐演唱的艺术特征及价值 陈燕[1] 2024年月

七夕吟（男女声对唱） 刘聪[1];柯尊静;季建中 2024年月

藏族红色舞蹈音乐文化研究 姜懿[1] 2024年月

列斐伏尔空间辩证法视域下的非遗舞蹈“武陵民族走廊” 李程程[1] 2024年月

交互模式下汉画舞蹈复现的身体之思 朱家慧[1];曹海滨[2] 2024年月

谈舞蹈的自我表达性和情感表达性 刘菲[1] 2024年月

中国钢琴作品在古典芭蕾课堂训练中的民族化创作实践研究 黄珊[1] 2024年月

“涵化”与“濡化”——手狮舞的历史起源与功能变迁 陈诗[1] 2024年月

浅谈“中国近代音乐教育之父”——萧友梅音乐教育思想的跨世纪回望 魏瑞琳[1];申咏梅[1] 2024年月

“一带一路”视域下中国当代音乐与传统文化的融合发展 钱彤[1];杜迅[1] 2024年月

音乐专业大学生对红色歌曲心理接受情况的调查研究 王亚伦[1];燕瑶佳[1] 2024年月

李清照《声声慢》作品中的音乐性 王川月[1] 2024年月

中国现代钢琴音乐的发展研究 李文星[1] 2024年月

海洋强国时代背景下海洋音乐的社会功能 张子欣[1];赵少英[1] 2024年月

电脑音乐的音源音色在音乐制作中的优势探究 卫正非[1] 2024年月

具身认知视域下中国传统音乐文化的传承与发展研究 刘宇宁[1];王磊[2] 2024年月

审美 接受 价值——流行音乐与当代大学生群体 岳斯怡[1] 2024年月

文化自信视域下职业本科音乐教师的使命与担当 戴乐[1,2];吴超燕[3] 2024年月

新媒体背景下岭南古琴音乐文化的创新发展研究 林楚斌[1];钟一鸣[1];胡远慧[1] 2024年月

音乐类专业型人才本硕贯通培养模式探析与思考 张欢[1];朱佳宁[1] 2024年月

论传统音乐研究中音乐及人与文化之间的关系 耿浩[1] 2024年月

论音乐的身体化存在方式 张嘉芪[1] 2024年月

音乐学人 2024年月