
当代音乐
Modern Music
该刊已选入:武大RCCSE核心期刊(2020)
曾用刊名:轻音乐
简 介:《当代音乐》是正规的音乐学术期刊(月刊)。办刊宗旨为坚持“双百”方针和“二为”方向,突出时尚性、知识性、学术性、权威性,报道当今乐坛信息资讯,刊发具有理论价值、现实意义和创新性的音乐研究成果。
- 主管单位:吉林省文学艺术界联合会
- 主办单位:吉林省音乐家协会;吉林音像出版社有限责任公司
- 创刊时间:1985
- 出版周期:月刊
- 地址:吉林省长春市自由大路509号
- 国际标准刊号:ISSN 1007-2233
- 国内统一刊号:CN 22-1414/J
- 邮发代号:12-480
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2025年 第1期
音韵共融 引领卿音——尹正文教授合唱教学与指挥的艺术
张悦[1,2];黄河[3]
(1-3)
美国综合音乐感理论在提升专业钢琴表演能力中的应用
阎冰[1]
(4-7)
现代民歌演唱中咬字吐字的创新与实践
梁钰[1]
(8-10)
跨学科视角下舞蹈高等教育改革的机遇与挑战
李晓唱[1]
(11-14)
高等教育音乐人才培养机制研究
王紫云[1]
(15-17)
新文科背景下高师音乐史类课程创新融合路径探究
李小虎[1]
(18-21)
美育视域下高校视唱练耳课程教学创新探究
尹慧[1]
(22-24)
钢琴即兴伴奏课程中思政教学的应用
张笑笑[1]
(25-27)
音乐技术重建高校音乐教育生态
章向玲[1]
(28-30)
艺术学门类设立后我国高等音乐教育发展现状分析
魏兵兵[1]
(31-33)
高职学前教育钢琴集体课教学现状与提升策略
李音璇[1]
(34-36)
高校钢琴室内乐教学与排练的要点研究
金月姣[1]
(37-39)
高校音乐教育跨文化交流的适应性策略研究——以延边朝鲜族自治州为例
孔祥宇[1,2]
(40-42)
和声教学的当代改革路径——纽约大学与茱莉亚学院应用和声教学的思考
郭建波[1]
(43-46)
“双减”政策下音乐美育教育现状与对策探究——以泉州地区中小学为例
王津津[1]
(47-49)
中国传统音乐文化融入高校英语翻译教学的策略探究
付丹[1]
(50-52)
20世纪以来安魂曲体裁的发展情况及创作美学探微——以《波兰安魂曲》《安魂颂歌》《安魂曲》为例
陈曦[1]
(53-58)
音乐风格阐析的“新视野”——探析阿多诺《新音乐的哲学》中的社会学因素
田际宁[1]
(59-63)
探索唐诗古曲的新发现——《霓裳中序第一》曲子乃唐玄宗所谱
叶奕万[1,2]
(64-68)
彝族风格歌曲《跟着阿妹的山歌走》的音乐特征与演唱技巧
王瑞[1]
(69-71)
数字化技术在新疆音乐类非物质文化遗产传承中的创新研究
陈筱薇[1]
(72-74)
琴曲《广寒游》打谱研究
连家杰[1]
(75-78)
麦盖提刀郎木卡姆的唱词研究(续)
尚寒寒[1]
(79-82)
国家在场视域下徐州琴书传承方式变迁
江雯[1];吴艳[1]
(83-87)
山东淄博地区五音戏的传承与发展研究
张郁晨[1];翟庆玲[1]
(88-90)
莫扎特钢琴曲《B小调柔板K.540》演奏探究
杨天玉[1];焦奕博[1]
(91-94)
肖邦《c小调夜曲Op.48 No.1》的音乐特征与演奏技巧分析
郑淙文[1];姜薇[2]
(95-97)
踏板的使用——以贝多芬钢琴奏鸣曲十三号第一乐章为例
段学欣[1]
(98-100)
格林卡歌剧《伊万·苏萨宁》民族性特征探究
张芯源[1];翟庆玲[1]
(101-103)
格拉祖诺夫《前奏曲与赋格》(Op.101 No.1)复调技法研究
林久平[1]
(104-107)
对位变奏模式于民族管弦乐创作的应用——以杨勇的二胡与乐队作品《河曲》第二乐章为例
魏慧洋[1]
(108-110)
中国当代音乐作品中的“意象空间”——以《凝望原野的片刻》为例
李瑾[1];靳竞[1]
(111-114)
新时代中国合唱作品创作与多元化表演形式融合研究
刘瑞韬[1]
(115-117)
民族歌剧选段《沂蒙山,永远的爹娘》艺术特征及演唱技巧探究
周红[1]
(118-120)
歌剧《运河谣》女性形象艺术价值与形象塑造研究
王维娜[1]
(121-123)
咏叹调《快给大忙人让路》的呼吸技巧及演唱难点分析
张戈成[1]
(124-126)
萧友梅中西方融合音乐观探究——以作品《秋思》和《问》为例
刘晗冰[1];翟庆玲[1]
(127-129)
音乐剧《钢的琴》人物形象及唱段分析
王芝馨[1]
(130-132)
浅析咏叹调《美妙的时刻即将来临》的艺术表现及创作特点
冯丽[1];管成峰[1]
(133-135)
浅析《大江东去》音乐性与文学性的交融
戴传明[1]
(136-138)
论钢琴即兴伴奏的演奏技能要求与和声理论基础
贾勇宏[1]
(139-141)
张朝《叙事曲——主题来自李劫夫的歌曲〈歌唱二小放牛郎〉》的演奏技巧分析
韦莹璞[1]
(142-144)
钢琴独奏曲《“茉莉花”幻想曲》演奏分析
马佳仪[1]
(145-147)
论歌唱语言与歌唱发声状态的关系
李雪薇[1];赵丽娟[1]
(148-150)
探究西洋管弦乐的合奏训练
王狄[1]
(151-153)
《我去向何方》的演唱技巧与情感分析
晏婷[1]
(154-156)
钢琴伴奏在声乐与器乐中的差异性
练蕊[1];王君[1]
(157-159)
试论广东音乐改编的钢琴作品艺术特征
杜闻溪[1]
(160-162)
亲情
王中男[1];陈美含[2]
(163-163)
静夜
郭沫若[1];刘昊桐[1]
(164-165)
飘雪
汪国真[1];段伯阳[1]
(166-168)
中国古典舞转身技巧详解
邢奎[1]
(169-171)
舞剧中的互文性与陌生化构建——以舞剧《红楼梦》为例
徐子顺[1]
(172-174)
舞蹈剧目排练课教学改革研究
时特[1]
(175-177)
对“音乐地方学”发展的认知与反思
李玉杰[1]
(178-180)
数字时代流行音乐的生产与运营——以《孤勇者》为例
潘思宇[1]
(181-183)
数字化时代背景下信息技术赋能钢琴教学的探索
罗星宇[1];夏云静[1]
(184-186)
从助力健康中国到面向人类卫生健康共同体——“世中联音乐疗法专委会第五届学术年会”会议综述
徐凤萍[1]
(187-191)
多元融合的时代新声——大连大学《原创作品音乐会》作品述评
李亚晶[1];楚悦[1]
(192-194)
面向多元与公平的音乐教育——2023年美国十大学术联盟音乐教育大会述评
徐再阳[1];顾卓尔[2]
(195-198)
音乐教育家费承铿对我国中小学音乐大纲研制的贡献
张华毅[1]
(199-201)
数字时代音乐审美教育的人学价值——基于ChatGPT的思考
李溢前[1];刘江峡[1]
(202-204)